憑借自身出眾的素質，上個月發售的動作游戲《Hi-Fi Rush》很快爆火，在玩家間也建立了相當不錯的口碑。作為巧妙結合了“音樂”和“動作”兩種玩法的游戲，這款創意十足的作品背后的制作團隊也同樣令人好奇。

近日，游民星空采訪了《Hi-Fi Rush》的制作人：來自Tango工作室的John Johanas。我向他詢問了一些關于游戲制作中遇到的困難，《惡靈附身》是否還有續作，以及游戲中的貓貓“808”為什么這么可愛等問題。以下是采訪詳情：

Q：音樂節奏搭配ACT戰斗的玩法非常新穎，《Hi-Fi RUSH》的創意你們是怎樣構想出來的？

(資料圖片僅供參考)

A：這個游戲的核心創意其實很早就有了，在工作時我也偶爾會向同事提起。“如果有一款動作游戲的操作能與音樂同步，豈不是很酷？”那會我還沒考慮過太多可行性，只是喜歡這個想法。有許多游戲將音樂和玩法結合起來，但沒有一個游戲能像我想的那樣，每次攻擊都卡在節拍上，讓動作更加有節奏感，就像在看音樂視頻一樣。

這種想法的主要來源，是我大學時代參加樂隊演奏的經歷。演奏音樂時，我喜歡在正確的時間敲擊吉他和弦的那種感覺。我知道很多人無法體驗到這種感受，但我認為《Hi-Fi RUSH》可以給玩家帶來同樣的體驗和共鳴，所以它不只是一個單純的節奏游戲。

Q：在《惡靈附身2》之后，為何想要做一款風格反差的游戲？《Hi-Fi RUSH》的制作周期大概有多久呢？

A：游戲的總體概念在我腦子里醞釀了很久，在連續做了多個恐怖游戲，完成《惡靈附身2》后，我感覺是時候了。這能主動改變工作節奏，也能讓工作室和團隊更換下口味。對我個人來說，我也終于有了足夠的開發和導演經驗，把這個節奏動作游戲的想法放到一個實際的游戲中去。

總的來說，整個項目從提出到發布大約花了5年時間，但我們一開始只有非常小的團隊（我和我們的首席程序員Nakamura先生）。隨后我們也是慢慢地增加成員，而不是直接跳到全力開發。不幸的是，疫情的封鎖使我們的進展有點慢。但最終，我們有了足夠的時間來完成這個游戲。

Q：作為工作室的第一款ACT游戲，你們是如何讓《Hi-Fi RUSH》的動作系統這么出色的？讓整個游戲的動作都能對準節奏，在制作上又存在怎樣的挑戰？

A：我很高興能聽到對戰斗系統的贊美！在原型階段，我們沒有人做過這樣的動作游戲，這反倒有助于幫助我們不被動作游戲的思維定式所迷惑。我們試圖反向思考，因為基本概念是一切都與節拍同步，重要的是玩家和敵人的攻擊能對應。因此，我們花了很長時間想出了一個運動系統，讓玩家不覺得被音樂所限制，而是讓他們在與音樂的互動中得到獎勵。

老實說，這是一件非常困難的事情，需要大量的試錯，即便我們清楚地知道結果會是怎樣的。我們還希望它是簡單易上手的，而不是懲罰性的。這可能是最難做到的事情，因為動作游戲本身就很要求技術。但我想，我們在制作這款游戲時準確地達到了我們的目標。

Q：游戲的卡通渲染質量非常出色，經常給我2D動畫的錯覺。為了實現這個效果，你們在畫面技術上做了怎樣的努力？

A：首先，視覺風格的所有功勞必須歸功于我們的首席概念藝術家Sakai桑。他創造的美術設計非常關鍵，和現在的第一關看起來幾乎一模一樣。我把它交給團隊，并說希望游戲看起來完全像圖中所示的那樣，像一幅2D美術一樣。

我們的環境和建模團隊努力工作，利用制作真實圖形的經驗去重新編寫著色器，讓場景和角色顯得像是沒有漸變的單色樣式。然后，所有的著色器都是由我們的首席圖形程序員田中先生精心制作的，他也是第一次做這樣的項目。

我們不斷嘗試不同層次的細節和2D動畫的各個方面，以確保游戲性不受影響，且不會分散玩家的注意力。這涉及大量的試錯（就像這個游戲中的一切），但我們從一開始就有明確的愿景，所以我們慢慢地建立了這樣一個我認為非常有視覺吸引力的游戲。

Q：在制作游戲原聲音樂的時候，你們是如何選擇樂曲風格的？配樂與游戲本身流程的配合也很精妙，幾乎感覺不到中斷和銜接，這是怎么做到的？

A：音樂的風格來自我最初的提案，它需要讓人感覺像一個來自1990年代末和2000年代初的游戲。我選擇了一些藝術家的作品作為版權曲目，但也為團隊制作了一個播放列表，列出了當時搖滾樂的不同類型，向他們展示了關卡之間有很多不同音樂感受的空間。

在制作階段時，我們知道無論如何音樂都不能停下，所以我們的關卡設計也由一張線性圖組成，它將顯示音樂氛圍何時起，何時落。就像一首歌的結構一樣，由前奏到副歌、副歌到合唱等等。每個過渡都必須與音樂一起精心策劃，以確保你不會感到音樂切換很尷尬。

從關卡和音樂設計的概念來看，這涉及大量工作，非常困難。最終這些復雜的細節得到了回報，所以真的能感覺到音樂推動了這個世界。

Q：游戲中有多處《惡靈附身》的彩蛋，這是否預兆著《惡靈附身》將來有回歸的機會呢？

A：這些有關的彩蛋主要是我們向我們之前制作的游戲表示敬意。

這些彩蛋大多出自團隊成員之手! 我們會對這些角色很有感情，喜歡看到他們出現！我真的很喜歡《Hi-Fi RUSH》中的塞巴斯蒂安和約瑟夫，即便是以機器人的形象! 我想看看他們還能處理哪些人力資源相關的問題!

Q：游戲里的貓貓808很可愛，動作也栩栩如生，是我在游戲里最喜歡的角色，為何會想到要在游戲中加入這樣一個角色？你們在它身上花費了多少心思？最后，作為機器貓的808，為什么手感會如此柔軟？

A：我很高興808如此受人喜愛!在我執導的每個項目中，我都會確保在游戲中放入一只黑貓。因為我家里有一只黑貓，因為我在日本，所以我很難經常和它一起玩！每當我在家的時候，它總是會跳到我的腿上，在我的身邊，它感覺像一個真正的伙伴，像一個支持者！

游戲早期，角色的旁邊有一個漂浮的球來幫助對準節拍。我想，如果那可以是一只掛在你肩膀上的貓，會怎么樣呢！？

團隊非常喜歡這個角色的設計，所以我們在模型和動畫上也投入了大量的工作。所有的過場動畫都值得看至少兩遍，這樣你第一遍可以看到阿茶的表現，第二遍可以看到808對所發生的事情的反應。

至于808的手感，這是一個謎……我們想讓玩家自己猜測她的手感是軟的還是金屬的。

標簽： 這個游戲 這款游戲 一模一樣

　　 原標題：《Hi-Fi Rush》制作人采訪：如何做一只人見人愛的貓