動畫短片《詠梅》再現了嘉定竹刻的風雅世界，充滿對上海文化的情懷和對傳統文化的誠意。

遠山氤氳，飛鳥投林，水墨畫仿佛“活”了起來。以國家級非遺嘉定竹刻為背景創作的動畫短片《詠梅》日前在B站獨家上線，目前已突破3276萬次播放量，評分高達9.9分。純手工中國風動畫的精致唯美，令網友不惜溢美之詞，“有生之年系列”“美哉，中國風”“國漫的正確打開方式”等彈幕紛紛刷屏。

《詠梅》是上海嘉定2015年啟動的“中國古詩詞動漫系列作品”的第六部。此前，《夜思》《相思》《元日》《飲湖上初晴后雨》等作品不斷打開人們對上海古城嘉定的認識與了解，這一次，新作《詠梅》再現了嘉定竹刻的風雅世界，充滿對上海文化的情懷和對傳統文化的誠意。

嚴謹考證與唯美想象相結合，本鄉本土的歷史名人“瑰麗”走來

“墻角數枝梅，凌寒獨自開。遙知不是雪，為有暗香來。”動畫開頭，撥開萬竿竹海，一株梅樹在深處吐露嬌艷。故事中的周顥，是一個耿直如竹的少年，也是一個以刻竹為畢生志業的嘉定人。

國家級非遺嘉定竹刻有400多年的悠久歷史。嘉定竹人以刀為工具，以竹子為載體，將書、畫、詩、文、印諸藝術融為一體，賦予竹子以新的生命。動畫《詠梅》便以虛實結合的浪漫主義手法，講述了嘉定名人周顥以竹為畫布，尋找世間至美刻于竹上的故事。

不同于其他故事題材，創作團隊要面對的是來自嘉定本鄉本土歷史畫卷中的人物。他們做了大量的歷史考證工作：選用“垂枝梅”為梅娘原身，經過考證，嘉定地區確有這一品種;再如，周顥師傅仙逝后安放靈位的地點香雪庵，編劇翻遍嘉定縣志發現該名稱多出現在晚明時期，與劇中年代相符。嚴謹縝密的治學態度加上唯美合理的藝術想象，使得這部動漫脫穎而出。

動畫里，因為年幼時的一次相護，周顥與梅花仙梅娘結緣，他們一起度過了許多美好的時光。但周顥的理想是尋遍世間至美之物刻于竹上，兩人就此分別。旅途中突生變數，周顥生命危在旦夕時，梅娘最終選擇用生命來回報“護樹”的恩情，化為一縷暗香。而周顥踏遍山川河流，分別之際才發現，梅娘的眼睛就是河流，眉即為綠竹，耳朵就是山川，唇即為紅梅，世間的美好都在她眉目里……

“歷史上的周顥一生從未雕刻過仕女和梅，這成為了創作想象的入口。”項目負責人吳丹介紹說，經過大量的文獻工作，團隊還發掘出一段軼事，并對其進行了適度改編。原來，在《竹人錄》所引錢大昕《周山人傳》中有這樣一段描述：(周顥)少時嘗病瘡，一夜醉歸，逢老叟衣冠甚異，出一丸藥啖之，五臟皆煖，忽失叟所在，經夕猶有異香，自是宿疾盡去，終身無纖介之灰。原本是個“遇仙賜藥”類型故事，編劇把其改編成人與梅樹之間的愛情傳奇，“閱盡好花千萬樹，愿君記取此一支”，詮釋了“至美之物其實是心中的歸屬和向往”這一道理，更添凄艷瑰麗的色彩。

“每一幀畫面，都是一幅中國水墨畫”，傳統文化的古典和雅致令人回味無窮

以詩詞為中心、歷史人文故事為內容，通過動畫載體來實現文化傳播，“中國古詩詞動漫系列作品”在七年間打造了六部。《相思》以“紅豆”為線索，把嘉定名士王初桐和發小六娘青梅竹馬、紅豆定情卻無緣廝守的愛情故事描繪得動人心魄。《游子吟》則以清史學家、經學家王鳴盛的經歷為藍本，顛覆了人們對《游子吟》習以為常的情感認知，變得非常浪漫化和傳奇化。而講述中國著名外交家顧維鈞軼事的《夜思》，則與唐代文豪李白《靜夜思》展開了跨越時代的情感對話。

“中國古詩詞動漫系列作品”背后是一支年輕的80后、90后制作團隊。因為沒有參照，一開始，這些年輕人也是摸著石頭過河，共同探索這條國風動漫之路。第一集《元日》推出時并沒有引起太大的波瀾。直到2017年第二集《相思》推出，一下子成為了爆款。此后，該動畫很快獲得穩定的觀眾和粉絲群。盡管每一集都要等待一年以上，觀眾依然翹首以盼，這也讓團隊有了動力和責任感，用心盡力讓每一集都更精致、更好看、更耐看。

23分鐘時長的《詠梅》超越了以往任何一部作品，制作前后耗時三年之久。無論畫面、配樂，還是故事性，都在訴說中國傳統文化的古典和雅致，不僅有淡雅的水墨畫，更有精美的工筆畫、氣勢磅礴的山水畫。“動畫特意運用了一些水墨技法和國畫的構圖、色彩，努力尋找中國古代名畫的神韻。”導演彭擎政介紹說，例如片中“風雪終南山”場景中所出現的那條龍，原型來自南宋陳容曠世名作《六龍圖》《九龍圖》。

無論是清芬意趣的農家茅舍、曠遠滄桑的古木寒林、一時多景的西湖麗色，還是梅娘睫毛上的盈盈水珠和喜怒嗔怪，相較于前幾部，《詠梅》的動畫表現更加豐富細膩，場景更加宏大。精良的制作獲得了觀眾的認可，網友稱贊：“每一幀畫面，都是一幅中國水墨畫。”(記者 童薇菁)

標簽： 國漫 詠梅 每一幀 畫面

　　 原標題：國漫《詠梅》“每一幀畫面，都是一幅中國水墨畫”